Clownus // “Llámanos payasos todo lo que quieras, seguiremos haciendo nuestras propias cosas”

El nombre «Clownus» es probablemente un nombre nuevo para ustedes como lo fue para nosotros, a pesar de que la banda ya existe desde 2018. Como implica el título, este grupo hace sus propias cosas a su propio ritmo.

¿Pero exactamente quiénes son Clownus? Bueno, dejadme daros un breve introducción antes de dejar que la banda se haga cargo por sí misma. Clownus son una- y os pido disculpas porque no quieren ponerse una etiqueta, pero…banda de metal de Corea del Sur. La banda consiste de Irohana en la voz, Sue en la guitarra, Hanwool en la bajista y Limu en la batería.
En cuanto al tema, presentan los temas más oscuros de las emociones humanas en sus letras, que están apoyadas por su música para traeros su versión de estas emociones negativas.
Este tema también vuelve en su último sencillo, “Defect” (Defecto) que fue lanzado el 21 de enero de este año.

B¡Pero en lugar de que yo te lo cuente, voy a darle la palabra a los propios Clownus! Solo una cosa más: esta entrevista es un poquito diferente a lo que estáis acostumbrados, porque todas las respuestas de todos los miembros han sido compiladas a “una respuesta de banda completa” para la mayoría de la entrevista. Pensaban que podían dar una respuesta mejor de esta manera en vez de dar respuestas cortas e individuales, y estuvimos totalmente de acuerdo también.
Y estoy seguro de que vosotros también lo estaréis una vez que leáis sus respuestas. 😉
 

Así que sin más preámbulos,

 

¡Empezamos!

Antes de empezar con las preguntas mismas, podéis presentaros a vuestra banda y vuestras propias palabras para que los lectores sepan con quien hablamos hoy?
Clownus: Hola. Somos Clownus de Corea del Sur. Simplemente somos personas que hacen y tocan la música que queremos basada en la música metal. Tenemos a Iroha en la voz, Limu en la batería, Sue en las guitarras y Hanwool en la baja.

Aunque Clownus existe desde 2018, estoy bastante seguro de que la gente tiene poca o ninguna idea de quién eres o qué haces en cuanto a música. ¿Puedes decirme algo sobre tu historia como banda?
Clownus: Los conceptos musicales iniciales fueron de pistas de demostración hecho por Limu, que en su mayoría eran oscuros, lúgubres, y desesperados. Lo gracioso es que en realidad, Limu no quería empezar una banda nueva después de pasar un tiempo difícil con su banda anterior. Estuvo harto de tratar con personas y cosas relacionadas con la banda. Solo tenía la intención de hacer música como una banda de un solo hombre o algo así.
Irohana estuvo en la misma banda de Limu antes y ella tuvo un momento difícil en esta banda también, como el. Sin embargo, ella quería formar una banda nueva y tratar con otra gente, así que constantemente le pidió a Limu que formará una nueva banda con ella y crearán su propia música juntos. Al principio Limu se negó, pero abrió su mente al final y decidió formar una banda nueva con ella.
Basado en experiencias previas, decidieron no formar una banda con un supuesto “líder”. La banda se llamó Clownus por Irohana, y el pensamiento detrás del nombre es “llamanos payasos todo lo que queráis, seguiremos haciendo nuestras propias cosas y toquemos nuestra música igual”, jaja.
En resumen: los conceptos iniciales provienen de Limu, la identidad proviene de Irohana y el carácter democrático del equipo proviene de ambos. ¡Limu dice que si no fuera por Irohana, Clownus no se habría creado en absoluto!

Vocalista Irohana

¿Qué pasa con el tema del proyecto? ¿Hay un tema grande en general, o es más como una tema separada para cada lanzamiento hasta ahora basado en lo que está pasando en vuestras vidas?
Clownus: Cuando un compositor (que siempre ha sido Limu hasta ahora) da música a Irohana con la tema o sentimiento que ha sido pensado, Irohana completará el tema de la canción escribiendo la letra en un estilo parecido. Como ya explicamos, la identidad esencial de la banda proviene de Irohana, así que sus pensamientos y letra llegan a ser el tema de las canciones, pero la música en sí es igualmente importante. Así que creemos que podemos decir que las emociones del compositor y de Irohana llegan a ser el tema general de nuestra banda.
No queremos expresar solo una tema en particular a través de nuestra letra y estilo de música tampoco, nosotros queremos tocar varios temas. Al igual que las emociones humanas como la depresión, la desesperación, la ira e, irónicamente, a veces también la esperanza. Pero también el pensamiento filosófico sobre el ser, la existencia, nosotros mismos, el mundo, el universo, etc. O simplemente la pura confusión y el caos que sentimos dentro de nosotros como humanos.

Si bien Clownus se clasifica como una banda de metal, el sonido no es el sonido típico que uno esperaría de una vocalista femenina. Personalmente, me sorprendió bastante saber que Irohana era una mujer, pero capaz de producir este tipo de voces. ¿Siempre se tuvo la intención de tener una vocalista femenina para Clownus?
Clownus: De hecho, no consideramos vocalista masculino ni feminino cuando empezamos. Irohana y Limo formaron la banda y nuestro deseo principal fue hacer nuestra propia música juntos.
En realidad creemos que solo hay una vocalista adecuada para Clownus, que es Irohana. 😉

¿Y tú, Irohana? ¿Por qué decidiste dedicarte a la voz en este género dominado por hombres? ¿Simplemente te gusta el estilo, o querías hacer algo diferente a la mayoría de las otras vocalistas femeninas?
Irohana: Empecé con los vocales de estilo metal porque me empezó a gustar la música metal como alumna. No sé porqué me empezó a gustar, pero creo que la parte emocional del género me reconfortó, y me gustó poder liberar mis propias emociones con el sonido explosivo de la música metal.

Para la mayoría de la gente, la música de Corea del sur les hacen pensar inmediatamente del género muy popular, K-Pop, no de metal. ¿Sientes que estáis siendo eclipsados por este género?
Clownus: Corea se ha vuelto muy conocida en todo el mundo gracias al K-Pop y otros géneros, y como personas que vivimos en Corea, estamos agradecidos por eso. En lugar de dejarnos ensombrecer y sentir dificultades, nos gustaría pensar más positivamente al respecto. Ahora que la gente de todo el mundo se ha vuelto más consciente de la existencia de Corea como país, esperamos que los fans del género metal también encuentren nuestro país. Esperamos que estos oyentes también conozcan Corea y las bandas coreanas de metal.
Siempre ha sido difícil igual, ¿no? (riendose)

 

“Tinnitus”, the “Defect” from “The Time; We Purged”
(”Tinnitus”, el “Defecto” de “El Tiempo; Purgamos”)

Hablamos un poco sobre vuestros lanzamientos también, empezando con vuestro primer lanzamiento “Tinnitus”. ¿Cuáles fueron vuestros pensamientos e intenciones con este lanzamiento, y qué pensó vuestra audiencia recién descubierta?
Clownus: “Tinnitus” fue nuestro primer sencillo y también nuestro primer lanzamiento. Para marcar el comienzo de Clownus, por así decirlo. Fue una de las piezas musicales de estilo “old school”, y no tuvimos intenciones especiales con este lanzamiento. Creemos que sólo queríamos presentarnos a los oyentes de metal. Creemos que la gente nos dio la bienvenida y les gustó la canción, así que realmente la apreciamos.

¿Qué pasa con vuestro segundo lanzamiento “The Time, We Purged”? (El Tiempo, Purgamos) ¿Porque estoy seguro de que habéis visto la respuesta de los oyentes de alguna manera y eso probablemente tuvo alguna influencia en vuestro trabajo?
Clownus: “The Time; We Purged” es el verdadero punto de partida de nuestro estilo musical para nosotros. Probamos cosas diferentes con esta canción y nos gustó mucho el resultado de estos experimentos. Aunque la respuesta que tuvo la audiencia a “Tinnitus” no tuvo ninguna influencia en la creación de “The Time; We Purged”. Por supuesto siempre nos gusta saber lo que creen nuestros oyentes sobre nuestra música, pero desde la formación de este grupo basado en el concepto de “hacemos y tocamos la música que queremos”, en realidad es nuestra máxima prioridad. También seguiremos con este estilo para ahora también.

Guitarrista Sue

¿Qué pasa con los nombres para ambos sencillos? Dado que “Tinnitus” es un posible resultado de escuchar música a un volumen demasiado alto durante demasiado tiempo, y basado en que ya me habéis contado también cabe con la tema de Clownus, pero ¿qué pasa con “The Time; We Purged”?
Irohana: Puedes decir que el nombre “Tinnitus” cabe con el estilo de música que hacemos, si. Pero al mismo tiempo también tenía la intención de que el título contuviera algo de «alucinación auditiva». Se trata de escuchar el sonido o las voces de la tentación de autolesionarse y la muerte causada por la depresión y la ansiedad, persistentes en los oídos (en la letra esto vuelve a ser “mis oídos”) como una alucinación auditiva.
Quizás es porque pienso mucho en la muerte. Las letras de nuestro segundo sencillo también son sobre la muerte. Traté de expresar la desesperación causada por el destino que no puede escapar al concepto del tiempo. Recuerdo haber pensado que el “cielo” en realidad puede ser una ilusión creada por el miedo a la muerte. No estoy ignorando ni menospreciando ningún pensamiento al respecto, solo estoy escribiendo mis pensamientos tal como son. Así que espero que no me malinterpreten.
Supongo que en el futuro también escribiré muchas letras con mis pensamientos sobre la muerte, jaja.

Eso nos lleva al último lanzamiento, “Defect”, que tiene como tema “sentirse el defecto desde el principio como una enfermedad crónica o algo que hace que uno se sienta roto”. Un tema con el que personalmente me identifico mucho. Normalmente no hablo de este tema en la revista Arlequin, pero yo también tengo un defecto de nacimiento que es una enfermedad crónica… Así que no puedo evitar preguntarme, ¿por qué elegiste esta vez? ¿También lucháis con esto vosotros mismos?
Irohana: Las letras de “Defect” están basadas en mi propia enfermedad crónica, si. La letra trata sobre el vacío de aceptar mi defecto. El vacío es un poco triste pero irónicamente, estaré muy contento si las personas con mayor dolor o discapacidades escuchan esta canción y comparten y liberan emociones tristes juntos. Ya sea conmigo o con los demás, en lugar de sentir desesperación.
Las letras y sentir “roto” se puede aplicar a todo el mundo, ya que todo la vida no puede evitar la muerte al final. Pero también puede aplicarse a personas con dolor o discapacidades de algún tipo. Sin embargo, las letras son muy subjetivas y sin esperanza, puede ser difícil consolar a alguien o empatizar con ellos, jaja.
También me alegro mucho que 雪 (Yuki) compartío su historia conmigo (aunque no podeis leer esta historia en la entrevista) Se siente como si estuviera siendo consolado junto con ella.

 

Clownus – “Defect” (MV)

 

Una nueva forma de actuar para un público más amplio

Cambiando a una tema completamente diferente inmediatamente, el 16 de enero de este año habéis hecho un show en vivo con Madmans Esprit y Dark Mirror Ov Tragedy, que fue transmitido en directo a través del internet. ¿Cómo fue para vosotros?
Clownus: Aunque fue nuestra primera vez para ser transmitido en directo a través del internet, ya habíamos visto muchas otras bandas hacer esto antes, así que no fue tan diferente. Solo actuamos como hacemos siempre, por eso, la audiencia extra no nos preocupó. También creemos que este tipo de transmisión tiene beneficios para todo el mundo, no solo los artistas y la audiencia, sino también para la gente que se encarga de organizar el evento. Y encima de ello, no tienes que estar en el lugar como fan para ver un artista actuar, puedes estar en cualquier parte del mundo. ¡En un tiempo como este, creemos que es genial!

Bajista Hanwool

Este estilo de transmisión también tiene un origen un poco deprimente, ¿no creeis? Ya que es una de las soluciones que se les ocurrió a los artistas debido a la pandemia de COVID-19. Hemos hablado con muchos artistas desde que comenzó la pandemia, por lo que los lectores tienen una imagen bastante decente de cómo es Japón, pero ¿qué pasa con Corea? ¿También os encontrasteis con restricciones y problemas que arruinaron algunas de las cosas que habéis planeado?
Clownus: Creemos que la situación en Corea es como en otros países. Si bien no tuvimos una «cuarentena completa» aquí, obtuvimos varias restricciones que se implementaron en reuniones privadas, horarios comerciales en instalaciones de usos múltiples y varios eventos como espectáculos en vivo, etc. Shows en directo y lanzamientos de artistas han bajado mucho debido a la pandemia y muchos clubes en vivo no pudieron continuar debido a la falta de fondos y tuvieron que cerrar sus negocios para siempre. Así que parece que la escena se ha estancado más. Probablemente no le sorprenda que esta pandemia también interrumpió nuestros planes.
Es un tiempo difícil para todos en este planeta. Si termina la pandemia o si es más controlado, esperemos que la situación mejoré lo más antes posible.

 

Introduciendo a más oyentes al mundo de Clownus

Debido a la pandemia, personas de todo el mundo han estado buscando entretenimiento donde sea que puedan. Y, por supuesto, puedo sugerir a los lectores que prueben la música de Clownus, pero si tuviera que intentar convencer a nuestros lectores, ¿cómo lo haría?
Clownus: Honestamente no podemos decir (y no diremos) qué subgénero o qué tipo de música tocamos. No vemos nuestra música como “death metal melódico”, “deathcore”, “negra” o “(totalmente) progresiva”. Vemos nuestra música como «simplemente Clownus». Quizás por eso hemos dado referencias como Gojira, Faceless y Shining. (risa)
Preferimos disfrutar de las diversas opiniones sobre nuestra música o estilo de los propios oyentes.
Entonces, si tienes curiosidad sobre nosotros o quieres definirnos, ¡prueba nuestra música! 😊

AY si la gente quiere escuchar el resto de vuestra música, ¿dónde pueden? ¿Pueden encontrar vuestra música en los servicios de streaming, o solamente a través de discos físicos?
Clownus: Podéis encontrar nuestra música en Bandcamp pero también en varias plataformas de streaming como Spotify o Apple Music. Desafortunadamente no tenemos discos físicos de nuestra música pero tenemos mercancías que están disponibles a través de la tienda online de nO aUTHORITY.
Nuestro lanzamiento nuevo también tiene un video musical, ¡puedes verlo en nuestro canal de YouTube también!

Baterista Limu

¿Qué pasa con las redes sociales? ¿Las personas pueden seguiros en cualquier plataforma para estar informados de información y actualizaciones en cualquier lugar también?
Clownus: Instagram es probablemente el lugar más cómodo para nosotros, pero también tenemos Facebook, Twitter y, por supuesto, nuestro canal de YouTube. Debido a COVID-19, no podemos actuar en vivo con mucha frecuencia, por lo que también tratamos de comunicarnos con nuestros fanáticos en línea.
Por supuesto, sería bueno para nosotros si más personas comenzaran a escuchar nuestra música, pero sería aún mejor si todos ustedes también pudieran compartirla con sus amigos. Realmente apreciamos su apoyo, ya sea comprando mercancía o incluso algo tan simple como compartir nuestras publicaciones. Cada pequeña cosa será un gran apoyo para nosotros.
Puede haber una barrera del idioma entre nosotros y los oyentes de todo el mundo, pero esperamos que nuestra música pueda apoyar a nuestros oyentes de alguna manera, así como que nuestros oyentes realmente nos apoyen.

A¿Y qué hay de los planes futuros para Clownus? ¿Ya estás planeando algo nuevo?
Clownus: A la larga, solo queremos seguir haciendo nuestra propia música y comunicarnos con mucha gente a través de la música. Estamos trabajando en otro lanzamiento ahora pero acabamos de empezar, así que desafortunadamente no podemos contaros algo ya.

Solo tengo una pregunta más y probablemente podéis adivinarla dado que es la última cosa en mi lista hoy. ¿Tenéis algún mensaje para todos que han leído la entrevista de hoy?
Clownus: Estamos listos para movernos y seguiremos avanzando.
Esperamos que tengan un mejor año en 2022 y esperamos ver juntos el final de la pandemia.
¡Gracias!

 

Información Extra

Sabemos que Clownus no es exactamente el tipo de banda que normalmente cubrimos aquí en Arlequin Magazine, pero realmente esperamos que hayáis disfrutado escuchando (o mejor dicho, leyendo) su historia tanto como lo harías con nuestros temas habituales. Una de las cosas que nos gusta hacer es ayudaros a encontrar nueva música para escuchar, además de simplemente informaros sobre los eventos actuales de un artista que quizás ya conozcas.

Si decides ver más obras de Clownus, podéis encontrarlos en Apple Music y Spotify para transmitir, y en Bandcamp si desea apoyarlos directamente comprando versiones digitales de su trabajo que puede descargar a su computadora.
Y aunque Instagram es su red social personal preferida, también puede encontrarlos en Facebook y Twitter.
¡Todos estos enlaces y más se pueden encontrar en la sección «Seguir» a continuación!

 

Sigue Clownus por la web

Clownus


Irohana
🎂 11/13

Sue
🎂 06/04

Hanwool
🎂 10/06

Limu
🎂 06/03

 

Margaret es la traductora principal de la versión española de Arlequin.
Esto significa que ella es responsable de las versiones en español tanto de Magazine como de Photography, y en la versión en español verás su nombre debajo del artículo primero y el autor original en segundo lugar.

Margaret proviene originalmente de Irlanda, pero se mudó a España debido a un creciente interés en el idioma y la cultura. Trabaja como profesora de inglés en la vida diaria, pero como está entre nativos todo el día, domina el idioma lo suficiente como para poder proporcionar traducciones al español de nuestros artículos. Esto nos permite llegar a más personas con nuestras obras.

Ella habla inglés a nivel nativo, pero (obviamente) también entiende español.

雪 (Yuki) es la dueña y la fuerza impulsora detrás de Arlequin.
Originalmente comenzó el proyecto en 2009 como fotógrafa bajo el nombre de Arlequin Photography, pero desde entonces desarrolló un interés por el periodismo y la traducción. Debido a estos intereses, se agregaron entrevistas y reseñas al proyecto, hasta que finalmente alcanzó los límites de las "restricciones" como fotógrafo en 2021, y se agregó Arlequin Magazine a la mezcla.

雪 (Yuki) es una hablante nativa de holandés con un título en diseño gráfico, lo que significa que también es la persona principal detrás de Arlequin Creations.
Después de todos estos años, ella sigue siendo la persona principal que hace las entrevistas y las fotos en vivo que ves en Arlequin, pero también una gran parte de las reseñas, el detrás de escena y la comunicación pasan por ella.

Habla holandés e inglés a nivel nativo, pero también entiende japonés y alemán.

Deja un comentario