Ashmaze.、Lycaon、R指定、己龍といったヴィジュアル系バンドの元メンバーを擁する蛾と蝶は、そのラインナップの点で非常に有望である。バンドは2024年10月に正式に発表されましたが、正式に活動を開始したのは同年12月24日でした。この日は、初のワンマンライブ「羽化」（このプロジェクトの残りの部分とも非常によくつながる名前）でスタートを切っただけでなく、初のシングル「アゲハ」のデジタルリリースも行われました。
シングルは2025年1月10日にフルフィジカルリリースされ、「Type GA」と「Type CHOU」の2形態で、前者はタイトル曲2曲とミュージックビデオが収録され、後者は全3曲収録となる。 シングルの。
グループの名前は2つの異なる昆虫の形から来ているので、リリースタイプにこれらをどのように取り入れることにしたのかを見るのは非常に興味深いです。「蛾」は限定版で、「蝶」は通常版です。
この記事はシングルのフィジカル リリース前に書かれていますが、それでもシングル全体を見ていきます。ということで、いつものように全3曲と「アゲハ」のミュージックビデオを見ていきます。ただし、ここでは「Type CHOU」を見るものとして扱います。
前述したように、このシングルは「アゲハ」「ザクロ」「雨宿り」の3曲と表題曲のミュージックビデオから構成されています。
前置きはこのくらいにして、蛾と蝶の最初のシングルについて見ていきましょう!
自分の心に従って
まずは表題曲「アゲハ」から。このような最初のリリースでは、タイトル曲が成功か失敗かを決めるとよく言われます。タイトルだけでもバンド名そのものとつながっていますが、蝶や昆虫のテーマは歌詞にも戻ってきます。
歌詞は、曲の最初と最後に英語でささやかれる「Follow the rhythm」と「Follow your heart」を除いてすべて日本語で歌われています。この2行も公式の歌詞には登場しませんが、スタジオ録音とミュージックビデオには登場します。
「アゲハ」はまるで蝶が羽ばたくようなリズムで、3分強の楽曲としては比較的短い歌詞ながらも、まるで羽を広げたように聴く者を踊りへと誘い続けている。 蝶のように、創真の声があなたを毒のある花の艶やかな美しさに誘います。 歌詞の最後の部分も非常に興味深く、最初のリリースにぴったりです。「終末の鐘が鳴り響き運命の縁断ち切る、どうか願い届きますように、彩満ちた舞台へと 羽ばたく。」
ミュージックビデオは、自転車に乗ってサーカスの芸をする古い映像で始まります。この映像は、バンドのメンバーが楽器を演奏しているときにビデオ全体で何度も繰り返され、また、ボーカルの創真が額に入った蝶を持って、廃工場と思われる場所で女の子に話しかけているシーンも見られます（ビデオの一部で重いドアが閉まるのを見ることから判断）。バンドの演奏シーンは建物の内側と、建物の周りの草木が生い茂った屋外の両方で撮影されているが、私たちがいつも抱く主な疑問は、ミュージック ビデオは歌詞の「ストーリー」を物理的な形式で表現しているかどうかだ。
この場合、イエスともノーとも言えます。歌詞では蝶が舞うイメージが描かれていますが、ミュージックビデオではそうではなく、歌詞よりも解釈の余地がかなりあります。海外のファンの立場からすると、歌詞に見られる感情が視覚的な形で戻ってくるとは思えませんが、だからといってそこに意味がないというわけではありません。私の意見では、ミュージックビデオはそれでも独自の方法で曲を引き立てており、歌詞の最後の部分で見た運命のつながりを断ち切ることをより示唆しているのかもしれません。しかし、もちろん、実際の答えはバンド自身にあります。私から見ると、それは私が目に見えるものに基づいた単なる推測にすぎません。
2曲目の「ザクロ」は、前作とは真逆の曲調で始まります。テンポの速いリズムと、よりアグレッシブなボーカル スタイルを持つこのグループは、創真の標準的なボーカル サウンドに適合するフレンドリーなサウンドの曲を演奏できるだけではないことを示しています。前曲と違って、昆虫をテーマにした曲調とはちょっと結びつきにくいタイトルですが、蝶も果物を食べるんですよね？しかしこの曲は、楽器の攻撃的なスタイルにぴったりの執着の滴るラブソングです。歌詞も主に日本語ですが、コーラス部分には「I really wanna eat you. I wanna be one with you babe.」という英語の歌詞があり、先ほど述べたような執着心がさらに増しています。私たちの語り手は、この歌詞の中で「話している」相手にただ愛されたいだけであり、望むものを手に入れるためには暴力も厭わない、「偽りの愛さえも 渇きを癒すもの」や「嘘でいい愛して」という言葉は、その執着心をますます強固なものにしている。
シングルの最後の曲「雨宿り」は、シングルのペースとリズムを再び完全に変え、一気に完全なバラードモードに引きずり下ろします。ヴォーカリスト創真が全編日本語歌詞で歌い上げた、タイトル通り雨宿りのシーンにぴったりの愛に満ちたバラード。映画のワンシーンのような歌詞で、雨が降る前に空が曇り始める様子が描かれている。混み合った電車に揺られながら下を向き、流れていく景色に振り回され、目が眩みそうになりながらも、目を閉じて「羽を休める」（そして、先ほどお話しした昆虫や蝶・蛾のテーマにそのまま繋がる）というストーリー。
どの曲も感情に溢れていましたが、バラード調のパフォーマンスと雨を暗示するこの最後のトラックは間違いなく最も感情的ですが、「ゆっくり目を閉じてって 羽を休めては、ぽつりとぽつりと曇りのち晴れ」 。
結論
これまでの記事を読むと、私がテンポの速いヘヴィな曲の大ファンであり、バラードは多かれ少なかれ音楽の世界の私の宿敵であることはご存知かと思います。（そして、これが私の曲を初めて見るという方、こんにちは。これであなたもこの情報をご存知ですね。）また、良い、あるいは少なくとも一貫したストーリーのあるリリースも好きです。シングル全体が一貫したストーリーの範疇に収まるわけではありませんが、各曲は歌詞に明確に表れた独自のストーリーを語っていました。
バンドはグループ名を本当によく考え、リリーススタイル（このシングルの「GA」と「CHOU」バージョン）や歌詞自体とどのように結び付けるかを考えました。このテーマが実際に戻ってこなかった唯一の曲は「ザクロ」でしたが、代わりに、このトラックはラインナップの多様性を示し、リカオン、R指定、さらには己龍のインストゥルメンタルスタイルを思い出させました – この最後の曲は間違いなくそうであったにもかかわらず、 影響力という点で見つけるのが最も難しい。ギタリストの零と楓は明らかに彼らの影響をもたらし、ベーシストの一色日和はしっかりとしたベースラインで褒め称え、ドラマーの宏崇は最初の2曲ではっきりと聞こえる非常にしっかりしたリズムセクションを完成させています。
全体として、「アゲハ」は蛾と蝶にとって非常に良い出発点のように思えます。個人的には次のリリースが何を意味するのか非常に楽しみです。
※残念ながら、医学的理由により、当分の間、日本人スタッフが対応できなくなります。 この記事に文法やスペルの間違いがある場合は、その言語を学習中の非ネイティブ スピーカーによって翻訳されたためです。
このリリースは CDJapan などの海外ストアでは (まだ) 購入できないため、購入リンクは (まだ) 提供しません。代わりに、以下の Spotify バージョンを喜んで共有させていただきます。
蛾と蝶について
 (Ga to Chou)       |  (Souma)  |  (Zero) |  (Kaede) |
 (Isshiki Hiyori) |  (Hirotaka) |
雪はArlequinのオーナーであり原動力です。
彼女はもともと Arlequin Photography という名前で写真家として 2009 年にこのプロジェクトを開始しましたが、それ以来ジャーナリズムと翻訳に興味を持ち始めました。 こうした関心のため、プロジェクトにはインタビューやレビューが追加されましたが、2021 年には最終的に「写真家」の限界に達し、Arlequin Magazineもそのミックスに加わりました。
雪はオランダ語を母国語とし、グラフィック デザインの学位を取得しています。 つまり、彼女はArlequin Creationsの中心人物でもあるということになります。
何年も経った今でも、彼女はArlequinで見られるインタビューやライブ写真のほとんどを担当していますが、レビューや舞台裏の仕事の大半も彼女が行っています。
彼女のレビューは海外ファンの視点から書かれているため、英語で書かれてから日本語に翻訳されています。英語版では、特定の漢字や曲名の背後にある意味を読者に説明しようとしていますが、日本語版では読者にさらにアピールするために、これらの説明は省略されています。
彼女はオランダ語と英語をネイティブレベルで話しますが、日本語とドイツ語も理解します。